24 FLAC Discount Le Quatuor Zaïde a choisi d'aborder ce nouvel album en jouant sur les forces qui traversent l'œuvre de Beethoven. Selon lui, les mythes grecs, fondateurs de notre imaginaire collectif, leurs sont apparus comme leur expression. La puissance de Prométhée (le « transmetteur du feu », qui offre à l'humanité la force créatrice et destructrice) sous-tend toute l'œuvre du compositeur. Apollon – dieu de la lumière, de la purification, de l'harmonie – illumine l'Opus 18 n°3. Quant à la Sonate pour piano et violon n°9 ou « Sonate à Kreutzer », elle puise son énergie dans la démesure de Dionysos, dieu de la folie et du vin… Le Quatuor en ré majeur, op. 18 n°3 (premier quatuor écrit par Beethoven) est le versant apollinien qui s'exprime ici : l'œuvre est empreinte d'une douceur aérienne, d'une luminosité constante et d'une infinie tendresse. Neuvième du cycle des dix sonates pour violon et piano de Beethoven éditées en 1805, la « Sonate à Kreutzer » est une des œuvres les plus connues du compositeur. Quatre ans après le décès de son auteur, l'œuvre est éditée à Vienne dans une version arrangée (dont l'origine reste incertaine) pour quintette à deux violoncelles, formation alors peu fréquente. Les deux violoncelles permettent un champ sonore presque inédit en musique de chambre, décuplant la profondeur et la puissance des basses. Si la partition est virtuose, la transcription l'est tout autant. Le rôle de chaque instrument est sans cesse redéfini et la partie originale du violon est fragmentée entre les cinq protagonistes. The Quatuor Zaïde choose to approached this new albumplaying with the forces that run through Beethoven. According to him, greek myths, foundational in our collective imagination, appeared to him like the expression of these forces. The power of Prometheus – the “bringer of fire” who gave humanity this constructive and destructive force – underpins all of the composer's work. Apollo – the god of light, purification and harmony – lights up. As for the Kreutzer Sonata, it draws its energy in the excessiveness of Dionysus, the god of madness and wine. The Quartet in D Major, Op. 18, No. 3, (Beethoven's first quartet) represents the Apollonian side: the work is suffused with aerial softness, constant luminosity and infinite tenderness. The two cellos allow a soundscape almost unprecedented in chamber music, increasing the depth and power of the bass register tenfold. If the original score is virtuosic – its dedicatee even qualified it as ‘unintelligible' – the transcription is just as thorny: the voices are distributed amongst the chords with impressive minutia. The rhythmic and thematic elements fuse with one another, passing from one instrument to the next almost imperceptibly. The role of each instrument is constantly redefined, and the original violin part is broken up between the five protagonists.